viernes, 24 de marzo de 2017

Ella

¡BUENOS DÍAS!


El frío parece que regresa a reinar pese a haber llegado ya la deseada primavera y ahora vuelve a apetecer aguardarse en nuestro particular refugio y disfrutar de nuestro dulce hogar.

Esta semana aprovechando que se ha celebrado el Día Mundial de la Poesía he escrito un texto para mi querido y preciado "Rincón Literario" que espero os encandile y evoque un sinfín de diversas sensaciones y que soñéis porque es una de las cosas más apasionantes y lindas de este mundo incomprensible y a la vez tan maravilloso. 



Ella era la chica risueña de las mil sonrisas,
con sus lindos hoyuelos había encandilado corazones
y atravesado miradas esquivas y furtivas.

Ella era pasión en estado puro,
idealismo desenfrenado,
y si algo me gustaba de esa morena aflamencada
era su vivo entusiasmo y persistencia en la conquista
de sus sueños.

Ella llevaba el sabor del Mediterráneo sellado en su dulce piel
y tatuadas las letras de sus incesantes textos.
Bailaba la vida y danzaba a las desventuras
Pero su dulzura seguía fiel
a aquella bonita niña… 
¡gitana mía!




Disfrutar mucho y ser muy FELICES =)

Podéis seguirme en:
Instagram: Paujournaliste

El mundo es mejor cuando sonríes


Image and video hosting by TinyPic


domingo, 12 de marzo de 2017

Análisis del significante mujer en Kill Bill


¡BUENAS TARDES!


Si por algo se caracteriza el mes de marzo es por la belleza que transmite el ocaso del invierno y sus bellos atardeceres y es un tiempo maravilloso, así que aprovechemos esta tregua que nos dan las temperaturas antes de que el frío nos vuelva a visitar.

Esta semana toca una entrada cultural y ya que hace tiempo que no hablo de cine pues hoy vengo con un análisis fílmico, tratando unas de las que se han convertido en mis películas predilectas desde que comencé a analizar en profundidad el cine del Director Quentin Tarantino. Me estoy refiriendo en cuestión a la saga Kill Bill y aprovechando que esta semana se ha celebrado el Día de la Mujer, voy a analizar las distintas perspectivas del significante mujer en su trayecto en busca de la identidad femenina. Algo muy interesante y que deseo os interese tanto como a mi.

Kill Bill
 es una película asignada dentro de lo que denomina como cine neo noir, aunque también se cataloga dentro de los géneros de acción y suspense. Escrita y dirigida por Tarantino, está dividida en dos partes, denominadas como volumen I y volumen II. Ambas películas fueron bien recibidas por la crítica, muchos destacando su estilo de dirección y su homenaje a géneros cinematográficos como las películas de artes marciales, de samuráis, western, violencia, cine negro, entre otros.

La saga Kill Bill se encuadra dentro del cine postmoderno, en el que se suelen coger citas y similitudes del cine clásico, a la vez que se actualizan las formas del lenguaje comúnmente aceptadas. La parodia es una de las características más destacadas tanto del cine postmoderno como en especial de los filmes realizados por Quentin Tarantino, es una figura retórica y no tiene porque ser cómica, pero suele hacer referencia a algún discurso narrativo clásico. El lenguaje es utilizado como la capacidad simbólica que tiene el ser humano, lo que hace es someter lo real a una organización o estructura. El cine entendido como reflejo especular del imaginario colectivo. Está caracterizado por una gran dosis de acción, aprovechando las nuevas tecnologías con formas narrativas influenciadas por la televisión, los spots publicitarios y los videoclips, convirtiendo así las más de las veces lo accesorio en principal, con la consolidación de las artes marciales, las películas de acción comerciales se apoderan del mercado.

Los estudios cinematográficos sobre este género de filmes, cine neo noir también denominado cine negro postmoderno sitúan este arquetipo de mujer guerrera como un rol tradicionalmente asignado a hombres y con un fuerte carácter masculinista. Considero que la secuela de Kill Bill  responde a la cuestión humana de la identidad, la protagonista se cuestiona su propio yo y su identidad femenina. Se muestra una representación simbólica del concepto mujer. Centrándonos en la narrativa audiovisual, el significante mujer tiene como hecho destacado el que la mujer sea el sujeto de la acción que conduce el relato en todo momento, la mujer se convierte en sujeto de la acción de una trama femenina. Ella es la aspirante a heroína de la historia y a través de su trayecto de investigación llega al objeto último que es resolver una crisis de identidad.

Ya que el comportamiento del personaje tanto como los deseos o aspiraciones que lo motivan, estructura un discurso ideológico coherente acerca del triunfo social, de la sexualidad, de la mujer, de la venganza. No solamente se estudia el significante mujer en la protagonista, sino que hay tres mujeres más que tienen gran predominio en el relato fílmico y que se van a relacionar con la búsqueda identitaria de la mujer protagonista.

La protagonista resuelve su crisis de identidad a través del viaje que inicia una vez despierta del coma de cuatro años y se da cuenta de que ha perdido a su bebé, así que comienza un viaje vital que le ayudará a conocerse a sí misma y a descubrir su identidad femenina, como mujer y como madre.
Su trayecto en busca de su identidad femenina se simboliza en su objeto de deseo que es el amor –personalizado por Bill- y el ser madre –la pérdida de su bebé-. Así comienza un viaje caracterizado por una implacable venganza y el deseo de reencontrarse con su amor –ahora odiado- para poder acabar con su agonía. Pero finalmente acabará con su amor terrenal hacia un hombre y recuperará a lo que tanto anhelaba y su verdadero objeto de deseo, que es su bebé, su hija y que siempre le recordará al que fue el amor de su vida –Bill-.

El objeto de deseo de la mujer protagonista es sin duda Bill, que es su máximo objetivo dentro de la implacable venganza que lleva a cabo, pero no solo en plano vengativo y criminal, sino que también es su deseo, porque es el amor de su vida, el que la ha enseñado, el padre que no ha tenido, es un amor idealizado y puro, por el que hubiera dado incluso su vida. A lo largo del relato veremos como la mujer protagonista irá teniendo también otros objetos de deseo, como la catana de su maestro Hatori Hanzom, los distintos objetivos con los que desea encontrarse y poderse vengar, las enseñanzas de su maestro Pai Mei y por supuesto el otro objeto de deseo que será el mayor junto con Bill, será su bebé y que hace que se equilibren en una balanza –Bill en el lado malo y su hija en el lado bueno- ella está en medio y vela por lo dos.

Amaba a su hija, aún antes de tenerla, era la parte buena de Bill, lo que siempre quedará de él, la pequeña hace que se dé cuenta de que quiere cambiar su vida y en el fondo sea el embarazo y las nefastas consecuencias, las que hacen que en su venganza, ella emprenda el viaje, que le cambiará su vida, que inicie su trayecto de investigación para llegar hasta Bill, que ejecute su venganza y a la vez vaya borrando todo su pasado para llegar a su presente, un trayecto en busca de su propia identidad como mujer y como madre.

Otra de las conclusiones a las que se llega con el análisis fílmico es el desdoblamiento de la mujer sujeto en el personaje femenino de Elle Driver, son dos mujeres rubias, poderosas, guerreras, vengadoras, seductoras y atractivas, ambas aman a Bill y sienten predilección por similares objetos de deseo, como las catanas, las artes marciales, el mismo hombre, el mal. También las dos han sido discípulas del maestro Pai Mei, en este sentido se aprecia la figura del doble y un posterior desdoblamiento del personaje de Beatrix, incluso en alguna escena aparece la pantalla dividida, mostrando a las dos mujeres en pantalla y potenciando esta dualidad y este desdoblamiento mencionado. Pero Elle estará identificada con un arquetipo de mujer fatal  femme fatale, su cabello ondulado y alborotado –similar al de Pandora- y su canto en forma de silbido –en comparación al canto de las sirenas- redundarán está caracterización que terminará con un destino fatal. En cambio Beatrix es un ángel, una diosa, como ya se menciona en varias secuencias a lo largo de la historia, tiene corazón y sentimientos, entonces esta figura de desdoblamiento y del doble contrastará con el dualismo presentado.

Kill Bill simboliza el final de un largo trayecto, el último objetivo de la protagonista, el reencuentro con un gran amor –convertido en enemigo-, la dualidad entre el bien y el mal, el amor y el odio. Matar a Bill es saldar la última cuenta de la mujer protagonista, terminar con su “mala vida” y empezar de cero, habiéndose adentrado en el significante mujer en sus distintas perspectivas; mujer guerrera, mujer vengadora, mujer esposa, mujer hija, mujer alumna, mujer madre, mujer amante, mujer investigadora y habiendo descubierto su identidad femenina culminada con el encuentro de su bebé y el inicio de su maternidad –uno de sus mayores objetos de deseo-.

Kill Bill propone un rompimiento consigo mismo, las dos películas son un reflejo, una es el espejo de la otra. En el primer volumen se centra el viaje en una la eliminación de sus objetivos, una gran masacre, una venganza violenta, pero en el volumen dos abandona todo divismo y sorprende por su carácter sereno y plácido, la venganza es aún mayor si cabe porque como bien dice en el primera secuencia va a matar a Bill, pero será una venganza meditada, un final de viaje inesperado. Considero que es una secuela fusionada entre cine de género extremo, gore y cine de autor, es un cine criminal autodidacta.

En el análisis fílmico, se llega a la conclusión de la destacada importancia que tiene la perdida, no solo para el relato sino para la protagonista. Ella es huérfana de padres o al menos eso es lo que se presupone, sus padres o están muertos o ella ha sido abandonada, ahí se muestra la soledad de la mujer sujeto. Bill llega a ella como una salvación, es el padre que nunca tuvo –la diferencia de edad es uno de los hechos notorios que muestran este aspecto- lo tiene idealizado y lo ama, pero lo ama no solo idílicamente sino que siente ese deseo pasional y sexual, algo más terrenal que hace que ambos enamoren y tengan una relación, fruto de ese amor ella se queda embarazada. Pero aún sintiendo el amor que siente hacia él nunca perdonará la masacre que hizo en el ensayo de su futura boda y el tiro que le pego, por eso sentirá la necesidad dentro de su ser de la venganza. Otra de las perdidas destacadas es la de su bebé –recordemos que ella no es consciente de que su hija vive, hasta el último momento del relato fílmico-, es una de las mayores pérdidas que siente junto a la Bill.

Es una película de gran complejidad argumental y belleza estética, con desmadrada violencia y un negrísimo sentido del humor, lo que sirve para actualizar personajes y temas del noir y del western, a la vez que posee una estructura narrativa extraordinariamente elaborada, con innovadores soluciones visuales e inspirándose en grandes clásicos. Y si algo he de destacar es que sin lujos ni excesos, se expone la visión de la aventura como un viaje no solamente físico, también sensorial, anímico y moral. La mujer protagonista realiza a lo largo de todo el trayecto fílmico un gran viaje “personal” que le llevará a la búsqueda interna de su identidad femenina y al ferviente deseo de la maternidad, algo sin duda de gran interés en el lenguaje audiovisual y cinematográfico que ayuda a constituir y a entender el imaginario colectivo social, cultural y femenino.

Disfrutar mucho y ser muy FELICES =)

Podéis seguirme en:
Instagram: Paujournaliste
 ¡Demasiada hipocresía reinando por el mundo!

Image and video hosting by TinyPic



martes, 21 de febrero de 2017

¿Espectadores o consumidores de Cultura?

¡BUENOS DÍAS!

En el ecuador de febrero y con una pequeña tregua en las bajas temperaturas invernales es el momento idóneo para aprovechar al máximo estos días del mes mes más corto del año.

Esta semana vengo con un artículo que considero de gran interés y relevancia y el cual espero que podáis no solo leer y reflexionar que es el principal objetivo sino compartirlo para que pueda inducir a la reflexión a cuantas más personas mejor. Vamos a ello amigos.

El sector cultural es un ámbito de gran interés social y político que a lo largo de los últimos años ha ido adquiriendo gran importancia en la sociedad, cobrando un peso mayor y siendo uno de los ejes principales de transmisión y difusión de cultura. Podríamos definir el sector cultural como el conjunto de disciplinas culturales y estas podrían dividirse en cuatro ámbitos a destacar; Artes EscénicasArtes Visuales, Literatura y Artes Plásticas. Aunque en este tema en concreto existen distintas contrariedades a la hora de establecer cuáles son las ramas que componen el sector cultural ya que aún a día de hoy sectores como el de los videojuegos, la moda, los viajes, la gastronomía entre algunos otros tienen partidarios y detractores a la hora de considerarlos como fuentes culturales. También el conflicto deriva por las propias industrias culturales ya que se tiene en mente que si una práctica o producto cultural es vendible, consumible y exportable y existe un mercado propio para ello debe considerarse parte del sector cultural. 

El concepto de industrias culturales no es nuevo, el teórico Adorno comenzó a utilizarlo en 1948 refiriéndose a las técnicas de reproducción industrial en la creación y difusión masiva de obras culturales. Más de medio siglo más tarde se observa que los modos de crear, producir, distribuir y disfrutar de los productos culturales se han ido modificando extraordinariamente. A raíz de la industrialización del mercado y por ende de la cultura pasa a un segundo plano el valor cultural de la creación y quedan relegados artistas y arte, la viabilidad mercantil se convierte en la indiscutible protagonista y por tanto la que rige no solo el sector cultural sino las propias políticas culturales. Pasando de una denominada cultura de mecenazgo a una cultura de mercado, de ahí que sea en el siglo XX cuando la profesionalización de la cultura crea propiamente dicho un mercado cultural y el desarrollo cultural se convierte en capital en nuestra sociedad.

Lo que está claro es que hay una visible dualidad entre creadores y economistas, podríamos decir que surge a raíz de la aparición del concepto de economía creativa que entiende la creatividad como ventaja comparativa para el desarrollo de los negocios y da lugar al concepto de industrias creativas que tienen potencial de producir riqueza y empleo a través de la explotación de diversos productos y prácticas culturales. Surge la necesidad por tanto de que artistas y economistas convengan en aunar criterios y fuerzas y es cuando la importante figura de los gestores culturales cobra una gran relevancia. Los gestores culturales deben ser camaleónicos y tienen un perfil muy dinámico y completo ya que convergen entre el artista y el mercado, vinculan la dimensión cultural con la economía y el mercado al mismo tiempo que velan por la protección de derechos, la propiedad intelectual y articulan políticas para promocionar y difundir el sector cultural y así potenciar el impacto económico de la cultura.

Por ello es necesario y conveniente ser críticos y reflexivos en nuestro papel de espectadores culturales siendo esencial discernir la necesidad e importancia del sector cultural en nuestra sociedad y en nuestra propia individualidad.

Disfrutar mucho y ser muy FELICES =)

Podéis seguirme en:
Twitter: @PaujournalisteB
Facebook: http://www.facebook.com/Paujournaliste
Instagram: Paujournaliste

Quien no añade nada a sus conocimientos, los disminuye


Image and video hosting by TinyPic


miércoles, 8 de febrero de 2017

Jóvenes periodistas bien formados y mal pagados

¡BUENAS TARDES!


Adentrándonos en el fascinante mes de febrero tan caracterizado por el amor y las fiestas de Carnaval, os invito a disfrutar del día a día y de todo lo maravilloso que tenemos a nuestro alrededor, que es mucho y bueno.

Ya sabéis de mi predilección por escribir sobre temas periodísticos, pero esta semana en especial he sentido la imperiosa necesidad de escribir acerca de la profesión periodística y en particular de la lamentable situación de todos los jóvenes periodistas.

El artículo de hoy es extrapolable a cualquier profesión pero quiero centrarme e incidir en la mía ya que no solo es la que me afecta directamente sino que considero es uno de los problemas graves del ámbito periodístico.

La situación que vivimos en España tras prácticamente nueve años de imbatible crisis es bastante indignante a todos los niveles. Me gustaría centrarme en el ámbito laboral y en especial en todos los jóvenes que tras habernos estado formando durante años nos enfrentamos al injusto y desalmado mundo laboral protagonizado por la cruenta precariedad y falta de derechos en detrimento de todos los trabajadores. Dicen que somos la generación más preparada, pero también somos la que lo está teniendo más complicado en todos los aspectos, desde la búsqueda de empleo, la retribución de salarios, tipología de contratos, duración en la empresa, precarización, intrusismo, reconocimiento profesional, derechos laborales y así podría continuar ya que son muchos los factores que influyen negativamente en nuestra profesión.

Empezar a trabajar y hacerlo dignamente pareciera se ha convertido en una misión totalmente imposible, el reto de comenzar y adentrarse en el mundo laboral se está tornando cada vez más difícil y son muchas las dificultades para los jóvenes periodistas.

Debemos preguntarnos; ¿Hay esperanza?

La sociedad y nosotros mismos deberíamos tener más presente que los jóvenes periodistas somos el presente y futuro del Periodismo y por tanto los salvaguardas de la democracia.

Según el Informe de la Profesión Periodística 2016 publicado por la Asociación de la Prensa de Madrid los periodistas no reciben salarios dignos pero esta situación es aún más alarmante en los jóvenes periodistas, los cuales perciben mil euros o menos y la mayoría de ellos no tienen horario. 
Esto quiere decir que terminan trabajando más de cuarenta horas semanales y no tienen fijada una hora de salida por lo que al dedicar la vida al trabajo no disponen de tanta vida social ni de una buena conciliación laboral y personal. Por tanto estamos hablando de una tremenda precariedad laboral, por no hablar de la poca independencia, la censura y diversas presiones que reciben por parte de los medios, empresas, gobierno y distintos grupos de poder. Censura previa por parte del propio medio de comunicación que conscientes del gran poder e influencia de las informaciones, presiona a los propios periodistas y les obliga a utilizar los denostados eufemismos. Tan solo un 20% de periodistas afirma no haber tenido nunca presiones en su trabajo.

¿Hasta qué punto existe la objetividad a día de hoy en el Periodismo?

Y si hablamos de que muchos de los jóvenes periodistas menores de treinta años son los denominados falsos autónomos pero trabajan en plantilla y uno de cada tres autónomos cobra menos de mil euros al mes. Además del desbordante crecimiento de titulados que desequilibra la balanza ya que no hay una equidad entre puestos de trabajo y periodistas demandantes de empleo. 
Destacar la injusticia de los eternos becarios de la que una gran parte de ellos no reciben salarios y lo denigrante de esto es que esta situación parece se haya normalizado en nuestra sociedad sin que nadie haga nada.

Por ello es esencial y de urgente necesidad reconocer al Periodismo y el gran interés social que posee, darle su valor, mérito y respeto. Y por supuesto dar importancia y protagonismo a todos los jóvenes periodistas que embarcados en su ferviente vocación periodística han decidido aventurarse en un mundo arriesgado y desconcertante pero a la vez fascinante y encantador, en el mejor oficio del mundo. Démosle la importancia que merece.


Disfrutar mucho y ser muy FELICES =)

Podéis seguirme en:
Twitter: @PaujournalisteB
Facebook: http://www.facebook.com/Paujournaliste
Instagram: Paujournaliste

El Periodismo es el mejor oficio del mundo



Image and video hosting by TinyPic


miércoles, 25 de enero de 2017

La infinitud de la eternidad

¡BUENOS DÍAS!

Terminando el primer mes del año, es un momento perfecto para hacer un pequeño parón en el camino y reflexionar acerca de este tramo y de todo lo que queremos cambiar, mejorar y conseguir.

La semana pasada me fue imposible publicar pero hoy vengo con un texto muy evocador para la sección del Rincón Literario, para estrenar el año de la mejor de las maneras, con letras y mucha inspiración.


La quietud y el movimiento se contraponen
trascienden lo efímero hasta alcanzar
aquello que algunos denominan eternidad
y otros gustan en llamarlo infinito.

Y es que la infinitud no es más que aquel
sentimiento de gloria máxima
que se siente cuando el amor te alcanza
y te apunta en lo más profundo del corazón.

Aquello que sin saberlo nos hace mejores personas
y nos ennoblece el alma.
Ese arrebato que nos inunda cuando queremos
detener el tiempo a nuestro antojo
para que el ferviente y poderoso amor 
que tenemos en nuestra mano, 
sea tan nuestro que el mundo 
quede reducido a nosotros, 
a ti y a mi, a nuestro profundo amor.



Disfrutar mucho y ser muy FELICES =)

Podéis seguirme en:
Twitter: @PaujournalisteB
Facebook: http://www.facebook.com/Paujournaliste
Instagram: Paujournaliste

La inspiración no tiene limites posibles


Image and video hosting by TinyPic

lunes, 9 de enero de 2017

A por el 2017

¡BUENOS DÍAS!

 

Comenzamos el primer post del año y que mejor que hacerlo con una dosis de motivación, inspiración y positivismo para abordar este nuevo 2017 con energías renovadas y ganas de comernos el mundo.


Tras unos pocos días de descanso muy necesarios para descansar y disfrutar, vuelvo a la carga con mucha ilusión. Como ya decidí el año pasado en vez de hacer un texto a modo de balance y cierre del año, esta vez he optado nuevamente por escribir al arrancar el nuevo año un escrito en el que seamos capaces de concentrar todas nuestras ganas e ilusiones en todas las apasionantes aventuras que nos va a brindar el 2017.

Lo realmente importante es que creamos en nosotros mismos y estemos convencidos de que podemos lograr todo todo lo que nos propongamos. A partir de aquí tan solo debemos hacer una pequeña reflexión y balance de lo que hemos vivido y concentrar todas nuestras fuerzas y trabajo en lo queremos alcanzar.

No debemos marcarnos ni obsesionarnos en imposibles sino en pequeñas metas que queramos conseguir, estas pueden ser de muy diversa naturaleza; desde desterrar un mal hábito, mejorar una competencia, conseguir algo concreto como por ejemplo un trabajo, sacarnos un curso, perfeccionar alguna habilidad o hacer un viaje soñado. Y para ello se necesitan dos ingredientes esenciales, la constancia y el sacrificio serán nuestros mejores aliados en nuestra carrera de obstáculos hasta nuestro pequeño gran sueño.

Pero si algo os puedo aconsejar y por supuesto siempre que lo hago me incluyo a mi misma, es que disfrutemos de la preciosa aventura que la vida nos brinda y que tenemos por delante. Yo personalmente me he propuesto vivirla intensamente, con mucha pasión, entusiasmo y sin dejar en ningún momento de soñar y de ilusionarnos. Porque los sueños son los motores indispensables para que la vida transcurra más afablemente.

Tan solo me queda meter en mi equipaje dos imprescindibles para que el viaje sea aún más inspirador y nos empuje fuertemente hacia nuestros mayores deseos. El amor y las sonrisas deben acompañarnos diariamente para que nuestros baches sean más apacibles y el camino sea menos pedregoso.

Y ahora sí que sí, arrancamos este deseado 2017 con más emoción que nunca y nos embarcamos en una gran aventura en la que tenemos que encontrarnos con nosotros mismos, redescubrirnos y amar como nunca, sin olvidar soñar alto y volar lejos.




2017... allá vamos




Disfrutar mucho y ser muy FELICES =)

Podéis seguirme en:
Twitter: @PaujournalisteB
Facebook: http://www.facebook.com/Paujournaliste
Instagram: Paujournaliste

Lucha por alcanzar tus mayores sueños

Image and video hosting by TinyPic